YunyuPedia Fotográfica: Planos

Otra entrada de mi Yunyupedia fotográfica, la cual también forma parte de la familia de la saga La dinámica de las poses, a un flash de meter la pata, y hoy les quiero hablar de los planos. Muy importantes, tanto en el mundo de la cinematografía, fotografía e ilustración. Esta entrada sirve tanto para Kamekos como para cosplayers, y claro para mis amigos los fotógrafos principiantes.

En el lenguaje audiovisual, el plano es la perspectiva de los personajes, objetos y elementos de las imágenes tal como los capta el observador desde un lugar determinado. Mientras el punto de vista se mantenga fijo en un lugar y no varíe la distancia desde la que se contempla se habla de un mismo tamaño de plano.

Nos hallamos ante una terminología de origen cinematográfico, usada posteriormente en fotografía, historieta e ilustración. También existe la misma estructura enfocada al sonido.

En términos generales se reconocen los siguientes tipos de plano (todas las indicaciones son aproximadas y flexibles)

Según el tamaño del plano

Plano Panorámico, General extremo o Gran plano general: Muestra un gran escenario. El o los personajes no aparecen o quedan diluidos en el entorno. Tiene un valor descriptivo y puede adquirir un valor dramático cuando se pretende destacar la soledad o la pequeñez del hombre en comparación con el entorno.

 Plano General: muestra un escenario amplio en el cual se incorpora la persona, y ocupa entre una 1/3 y una 1/4 de la cámara. Tiene un valor descriptivo de personas o un ambiente determinado Tiene un valor descriptivo, narrativo o dramático.

 Plano Entero: cuando los límites superior e inferior del cuadro casi coinciden con la cabeza y los pies.

 Plano Americano: El Plano americano, o también denominado 3/4, o plano medio largo, recorta la figura por la rodilla aproximadamente. Es óptimo en el caso de encuadrar a dos o tres personas que están interactuando. Recibe el nombre de "americano" debido a que este plano apareció ante la necesidad de mostrar a los personajes junto con sus revólveres en los westerns americanos.

 Plano medio: Presenta la figura humana cortada por la cintura. Tiene un valor expresivo y dramático, pero también narrativo.

 Plano medio corto: muestra la figura humana (busto) desde el pecho hasta la cabeza.

 Primer plano (big close up): va desde las clavículas hacia arriba.

 Primerísimo primer plano (close up): muestra desde la barbilla hasta la frente, es un primer plano muy cerrado.

 Plano Detalle: se centra en un objeto (un bolígrafo, un despertador, etc.)

 Plano de Situación: puede ser de lugar o temporal y se utiliza para localizar la acción tanto temporal como espacialmente.

Ángulos visuales

 Normal o neutro: el ángulo de la cámara es paralelo al suelo y se encuentra a la altura de los ojos o, en caso de ser un objeto, a su altura media.

 Picado: es una angulación oblicua superior, es decir, por encima de la altura de los ojos o la altura media del objeto y está orientada ligeramente hacia el suelo. Normalmente, el picado representa un personaje psíquicamente débil, dominado o inferior.

Cenital: la cámara se sitúa completamente por encima del personaje, en un ángulo también perpendicular.

Plano cenital, picado extremo: este tipo de plano la cámara se sitúa en un plano superior extremo casi ángulo recto. Nos ofrece una visión del entorno del sujeto.

Contrapicado: Opuesto al picado. Suele representar un personaje psíquicamente fuerte, dominante o superior. El fotógrafo está en posición más baja que el objeto a fin de resaltarlo como superioridad  o grandiosidad con respecto a quien observa la fotografía. Precaución a la hora de  hacer retratos porque puedes sacar la típica “papada” o arrugas de la persona.

Si usas una distancia focal corta, alargas la perspectiva, acentuando el efecto de superioridad del objeto fotografiado.

Plano Nadir  o Contrapicado extremo. Aquí la cámara apunta casi en línea recta hacia arriba. Aunque no suele ser muy adecuado para personas, se suele usar en fotografía de arquitectura ya que añade profundidad mediante la convergencia de las líneas de edificios.

Nadir: la cámara se sitúa completamente por debajo del personaje, en un ángulo perpendicular al suelo.

Plano Holandés o Aberrante: Cuando la cámara está ligeramente inclinada, por lo regular a un ángulo de 45 grados. Esto demuestra inestabilidad.

 Subjetiva: La cámara nos muestra lo que el personaje está viendo, es decir, toma por un momento la visión en primera persona del personaje.

 Semisubjetiva: La cámara nos muestra parte del personaje (Generalmente desde detrás de este) además de lo que está viendo.

 Lateral: La cámara se encuentra a 90º grados mostrando una vista "de lado", muchas veces utilizado como plano subjetivo.

Altura

 Normal: La cámara se sitúa a una distancia del suelo equivalente a la de la vista. Entre 1.50 y 1.80 metros.

 Alta: se sitúa a una distancia mayor a 1.80 metros, si la distancia del suelo es muy alta, se habla de una cámara aérea.

 Baja: se sitúa a una distancia menor a 1.00 metros.

El plano cinematográfico

El plano cinematográfico es la unidad narrativa más pequeña pero significativa del hecho audiovisual. Es la parte de una película rodada en una única toma.

Es una vista desde la cámara de cine. Convendria investigarlo un poco a los chicos que gustan de hacer vídeos en movimiento de cosplay.

El plano historietístico

Los cambios de plano, ángulo y encuadre son muy importantes para dotar de mayor interés a la narración. Como indica José María Parramón Vilasaló:

"Cuando nos acercamos a un sujeto ilustramos algo que dicho sujeto es o está haciendo. Cuando nos alejamos de él, ilustramos lo que es y lo que está haciendo en términos más generales, relacionándolo con la escena y el argumento de la historieta".

Dicen que el plano general sólo ubica al personaje en el medio pero los grandes narradores saben aprovechar el espacio en el que se mueven los personajes. El escenario hay que respetarlo como se respeta a los personajes, puede que incluso más, ya que es el que interactúa con todos ellos. Un escenario aterrador, influirá en los personajes de manera clara y actuarán de manera muy diferente en uno tranquilo. 

Este plano es muy recomendable estudiarlo para ti kameko principiante o veterano ya que un kameko de verdad se diferencia del fotógrafo aficionado o común, porque siempre trata de encontrar esencia a los personajes y de contar una historia con sus fotos. Hay muchos que se llaman a sí mismos Kamekos pero sólo son fotógrafos de cosplay, quienes se preocupan por sacar fotos lindas, pero nunca espectaculares, es decir, una foto que transporte al espectador y logre arrancarle emociones.

Conocer bien el plano historietistico (que se usa mucho en creación de viñetas) es de gran gran ayuda a un verdadero Kameko.

Así que si tienes la oportunidad de hacer una sesión en locación, busca la más adecuada a tu tema, esto no sólo le ayuda al cameko sino al cosplayer quien puede entrar con mayor facilidad en contacto con su personaje y la narrativa de las fotografías.

Sin embargo no con esto vayan en busca de lugares que puedan resultar peligrosos como barrios bajos o cementerios a media noche en busca de la locación perfecta, siempre usen el sentido común y recuerden Kamekos que si ustedes pidieron la sesión o se las pidieron a ustedes, como Kamekos tienen también la enorme responsabilidad de las personas que harán las sesión con ustedes, ya que se está confiando en el lugar seleccionado por el Kameko. Ahora si la locación la selecciono el cliente, es responsabilidad de ellos la seguridad de todos, y es responsabilidad de todos respetar el lugar donde la harán, y esto es regla general no importa quien haya elegido el lugar.

Por eso Kameko o cosplayer elige con cuidado tu locación y respeta el lugar, así sea un parque libre o un lujoso hotel, hay que respetar, no hacer desmanes ni dejar un tiradero de basura. Sobre todo si la locación es un lugar natural (El Desierto de los Leones, Bosque de la primavera, parque La Fundidora, etc.) respétalo, no contamines, y si llevas todo tu trinchero de accesorios, producción, cámaras, vestuario, sillitas, todo, TODO, recógelo todo al final y deja el lugar EXACTAMENTE COMO ESTABA, a veces por un pedacito de plástico olvidado hay animales que salen heridos o se provocan incendios.

Este post esta como ya dije, pensado tanto para Kamekos como para Cosplayers e incluso fotógrafos principiantes que nada tienen que ver con estos temas del mundo del anime.

Y a los tres les puede servir de mucho tener conocimientos de estos planos, pues aunque el cosplayer es el modelo, le sirve conocer lo planos para cuando le tomen las fotos elegir y poder pedir fotos en tal o cual plano si lo desea y conocer cuales le favorecen más a la historia que desea contar en su fotografía.

Espero les haya sido de utilidad esta entrada y nos leemos en la próxima.